国漫崛起!“大圣归来”后,《哪吒之魔童降世》好看在哪?

很简单,因为改编动画,风险小。其实,我们可以将动画公司比作创业人和上班族。

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原创动画可以当做创业人的创业。改编动画可以当做上班族每天的任务。

题图 / 观海策

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这是新国漫研究所第41期

原标题:国漫崛起!“大圣归来”后,《哪吒之魔童降世》好看在哪?
要说当下哪一部电影最火,国产动漫《哪吒之魔童降世》肯定榜上有名。
上一次在小编的朋友圈里出现观众重新买票,“二刷”,甚至“三刷”,还是《复仇者联盟:终局之战》,单…

首先来说创业人,创业人面临的问题和压力很多,不仅是资金,还有自己的实力,以及对市场的预估。从银行贷款来,如果做成功了还好。大家一起赚钱,你好我也好。但要是做不成功。

一个行业的重新崛起和发展,会让原有的经典产品脱胎换骨,以崭新的形式呈现在用户面前,这时我们总爱在这类产品前面加上一个新字,比如新国货。

原标题:国漫崛起!“大圣归来”后,《哪吒之魔童降世》好看在哪?

首先负债是第一个难题。其次,你的履历被人看在眼里,下次能借贷的资金更少,创业更加困难,只要你做的产品没有赚钱。那么这种创业就是一种无止境地恶性循环,背负的债务更多。而对于刚出道的创业人,所面对的问题更多。经验不足,人脉不够,资历太浅。失败的几率太高。

ACGx的这个栏目新国漫研究所也是基于二次元行业在中国的迅速崛起为基础,以每季新出的国漫作品为选题,分析它们在二次元内容产业链上各个环节的概况。

要说当下哪一部电影最火,国产动漫《哪吒之魔童降世》肯定榜上有名。

动画公司也是如此,对刚成立的动画公司,能招收到的人其才能是有限的,能做出的动画质量也好不到哪儿去。如此一个新生的动画公司,做原创动画无疑是死路一条。而资历老的动画公司,对待原创动画也是保持着小心谨慎的态度。

本期,我们关注的是《观海策》。

上一次在小编的朋友圈里出现观众重新买票,“二刷”,甚至“三刷”,还是《复仇者联盟:终局之战》,单看这两部电影强大的票房号召力,他们就都属于从小圈子「粉丝的狂欢」变为了全民追捧「超级IP」产品。

原因在于,原创动画从企划,构思,脚本,剧情,人物设计全是白手起家,对于创作者的能力是考验。其次,剧情和人物是否合乎市场又是一次考验。一旦,原创动画失败,那么经济上肯定是重大的损失。其次,制作人也不约而同会被观众各种嘲讽。最明显的就是《AZ》的原创动画,以及《甲铁城的卡巴内利》,因为剧情崩了,导致动画高开低走,被观众喷的不成样子,销量也惨不忍睹。

两个人的动画

在这里,之所以将《哪吒之魔童降世》和《复仇者联盟:终局之战》相并列而称为产品,是因为在这两部作品中,导演为了刺激消费,针对市场显露出的野心,在影片播出之后,一览无余。

如此对比起来,成为上班族的动画公司就很轻松了。首先是动画的版权不在自己这里,有人大把地把资金透进来,就算赔了,最后自己做活的钱还是拿到手了。就算做的再差,也有老板撑腰,充其量把这次动画当做练手的机会。

《观海策》是由企鹅影视、众策文化联合出品,同明宣工作室制作的12集3D动画,于2018年6月17日开始在腾讯视频独播,目前3集正片播放量约为3000万。

因为影视作品大量的改编,关于哪吒的故事,大多数观众早就烂熟于心。在哪吒的故事中,高潮部分的情节最让人印象深刻:为了阻止四海龙王,哪吒自刎赎罪,临终前“削骨还父,削肉还母”。

说白了就是,改编动画虽然拿的钱少,但至少不用担心温饱,还能锻炼自己的技能。如果运气好,接手的是一个极具潜力的作品,还能打响自己公司的品牌。一举两得。比如JC社就是依靠大量的轻小说改编,其中有《刀剑神域》,《某科学超电磁炮》这种佳作。然后让自己的公司在实力和名声上有立足之地。当然,我只是举的一个不恰当的例子,让各位便于理解。

这部作品的雏形是一段公布在网络上总时长为3分40秒的动画PV,公布的时间则是2016年7月,是由两位主创合力完成。2015年,网络上曾有《观海策》小说和漫画的更新,不过仅更新数话后暂停。

在1976年动画电影《哪吒闹海》的版本里,李靖的形象是一个迂腐无情的传统士大夫,在他的身上,我们很难看到一丝父爱。甚至因为从小被影视作品洗脑,李靖和哪吒这一对父子,不论出现在哪里,小编看来总是貌合神离。

总归,动画公司改编作品,不过是基于最现实的想要“活下去”的目的。

在随后的融资中,动画团队获得了来自包括绝地科技、游侠汇和众策影视等公司和个人的融资,以及企鹅影视对动画本身制作资金的支持,同明宣最终完成了《观海策》正片动画的制作。

《哪吒之魔童降世》中,对于李静的形象做出了颠覆性的改编。

并未让人失望的正片

李靖和殷夫人第1次出场,导演就将他“暖男”的「好男人形象」立了起来。这一次,即使自己的儿子是魔丸转世,李靖也没有放弃他,而是对夫人一次与一次「你放心」的承诺。

相比2年前让不少动画观众惊艳的PV,《观海策》正片在建模细节以及动作流畅度方面尽管要比PV稍逊一筹。考虑到这是一个脱胎于小型动画团队的原创IP动画,制作成本不会特别高也属正常。

李靖这个角色,终于能让观众接受了。

不过,就现阶段国产3D网络动画领域来说,《观海策》的整体水平仍属于中等稍偏上。

联想到《哪吒之魔童降世》的成功,小编认为动画中「李靖式」的人物改编,正是本片的一大优势。

在人设塑造方面,主角的人物个性鲜明,甚至两集就死掉的反派也给观众留下深刻印象。剧情方面,前3集主要集中在凸显正反双方矛盾上,大部分观众表示剧情节奏还算紧凑,是一部近期值得安利的3D动画作品。

近几年,越来越多的国漫进入到了我们的视野中,像《大鱼海棠》不管是唯美的画面,还是厚重的感情,他们都为我们津津乐道,但是也因为剧情空洞,被人诟病。

在腾讯视频近半年出品的动画作品中,《观海策》是为数不多的原创动画之一。写实的风格加上奇幻战争题材,以及精彩的打戏显然这部作品的目标受众是男性动画观众,很难像女性向网络动画那样能够轻而易举引起市场话题。

国漫想要复兴,不管是剧情的编排,还是故事大纲的搭建真的需要认真反思!

原创动画和IP产业开发之间的冲突

国产动漫的剧情问题

根据2016年腾讯游戏专访同明宣的文章,主创人员曾对动画的背景故事进行详细描述。《观海策》原型参考了春秋战国等历史背景和《山海经》这类中国古典神话与历史传奇,设定异世大陆为世界观大背景,在其中对中国传统文化里的神话传说进行演绎,涵盖百家思想、兵法谋略、尚武精神等等方面。

台词是剧本构成的基础。口语化的人物对白,更是观众了解剧情的主要来源,台词甚至支撑着故事线的推进过程。

就当时的采访来看,同明宣的目标是做一部大格局动画。

不会写台词,已经成为了这个行业的通病。

2年前公布的动画PV里,开篇是一副汇集了异界大陆上多个国家和地区的世界地图。庞大的世界观设定,明确地彰显出主创团队想要通过游戏进行下游变现的意图。而动画里主角们弓箭、道法的人物设定,也为后续游戏角色开发留有余地。

近年来,「中国故事」「中国表达」越来越多的出现在了我们的国产动漫作品中。

ACGx注意到,除了企鹅影视、众策文化以外,游戏公司妙聚网络也是出品方之一,显然动画的真人剧改编和游戏改编应该都有了初步的计划。

其中,被人熟悉的神级作品《秦时明月》,就收获了一大批忠实粉丝。但是,《秦时明月》的「中国故事」发展到了今天,衍生剧《天行九歌》已经变了味。

对中国的网络动画来说,下游变现方法目前也就只有影视授权和游戏授权这两种较为高效。然而对原创动画来说,这两种方式都特别不容易。动画在制作时再怎么贴近游戏,人设、剧情再怎么写实,变现还是要以粉丝积累为前提。

原本让我们惊艳的动画已经完全变成了不知所云的作品,其中想要表达出来的中国古典故事,早就成为了“为了美,而美”的动画。

原创动画如何在改编动画中脱颖而出,即使是对经验丰富的日本动画公司来说也是一大难题。毕竟改编动画有小说、漫画等内容源头成就粉丝基础,而且故事也经过了市场检验,这两点恰恰是原创动画最缺乏的。所以从产业角度来说,原创动画并不是一个容易讨好资本的项目。

故事逻辑混乱,剧情很难被观众承认

另一方面,原创动画往往寄托了主创人员的动画理想。过于庞大的世界观反而会阻挠创作者的思路,也因此不少原创动画都以小见大进行故事展开,以展现创作者的思想为重,比如《凸变英雄》、《刺客伍六七》等。庞大世界观尽管在改编游戏上有优势,不过动画本身受限于制作成本,并不容易产出成功的故事。而不成功的故事,就无法聚集足够的粉丝进行集中变现,这正是大格局原创动画和商业变现的矛盾所在。

除了故作高深的人物对白,国漫中空洞的故事也是硬伤。

在中国现在的网络动画领域中,这种状况会显得特别突出,原因在于内容积累量不够。

中国不缺好的剧本,历史武侠人物传记,对于文艺创作者来说,这样的环境可以说是遍地金子。

现在一季网络动画约12集,一集网络动画掐头去尾大概只有10~15分钟,对国产动画较为宽容的动画观众对此习以为常。

近年来,电影行业的飞速发展,让我们看到了动漫行业也可能出现的巨大市场。希望创作者能在这样嘈杂的市场环境中,沉下心来钻研剧情,打磨一部好作品!

这就意味着,一季动画正片总时长大概2个小时到3小时,略长于一部电影的时间。

《哪吒之魔童降世》将传统剧情推翻重来的方法

在这段时间里,导演想要展开一个庞大的世界观,并且把人物、故事交代清楚,这是一件很难的事情。毕竟这连很多电影导演也无法做到。作为剧集动画,一季时长远远不够用。

如果没有“大圣”,就不会有“哪吒”

所以现在不少大格局网络动画的做法是,在第一季中交代清楚人物关系和主线剧情简单介绍。等到第二季时再切入更多人物,进行剧情展开,同时加入剧情分支,以展现庞大的世界观架构。

这是《哪吒之魔童降世》的导演饺子,发表的采访文章中的原话。

对于中小动画团队的原创动画来说,能够有时间、有资金做第二季、第三季,显然也不多。比如原创科幻3D动画《双月之城》也是大题材作品,不过出色的画面效果无法掩盖剧情的混乱,甚至到第一季动画快结束时,很多观众都不知道它到底讲了怎样的一段故事,这部动画的新作似乎也遥遥无期。

在饺子看来,大圣归来”的成功,说明了市场对优秀国漫的认可!这种背景下,他愿意放手一搏,继续创业。

如果说三四年以前,在网络动画数量不算特别多的情况下,原创动画或许还能搏一搏,但是在中国网络动画处于上升期的今天,资本方面对改编动画的更加青睐,加之动画创作者讲故事的能力仍然有所欠缺,留给原创动画的时间真的是不多了。

饺子在文章中分享了一个有趣的故事:他们将申公豹发怒时,突然变成豹子头的场景交给了外包公司去做。负责这个项目的特效师,因为一些原因去了另一家公司任职。无奈之下,饺子重新找了一家公司。谁知道,这家公司负责这个项目的,还是原来的那个特效师。即使跳槽,画豹子头的任务,还是落到了这个特效师的头上。

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动漫行业的捉襟见肘,在这则幽默小故事中一览无余。谁能想到,动漫圈竟然这样的小。举动漫行业之力,会做而成的《哪吒之魔童降世》,其中包含了沉甸甸的诚意!

人心中的成见是一座大山,任你怎么努力都无法搬动。

这句话,是电影中申公豹对敖丙的教诲。

虽然是一个反派角色,但是在申公豹的身上,他的「萌点」也不少。

谁能想到,申公豹有一天也会被设定成超级学霸。而高高在上的太乙真人,反而成为了三次都忘记密码的学渣。

《哪吒之魔童降世》中,对于传统人物的重新设定,给传统故事套上了新衣。

我们可以把整体的故事分为三个部分:教导魔童,夜叉捣乱和陈塘关大战。

在山河社稷图中,李靖欺骗哪吒是灵珠,要拯救人间,让他随太乙真人修炼。修炼途中,太乙真人和哪吒发生了种种啼笑皆非的故事。不得不单独拿出太乙真人,毕竟,他给这部剧贡献了80%的笑点。

《哪吒之魔童降世》完整的剧情结构,是一部优秀动漫必须具备的条件。即使是一个情节,导演也会设计诸多铺垫,这才是完整剧本的品质。

因为太乙真人的学渣属性,他会被哪吒虐惨,也是合情合理的设计,因为之前的铺垫,最后的结局,也就水到渠成。

国产动漫对于传统文化的探索,还有社会价值观念的重新解读,在我们现阶段的大多数作品中流于表面,剧情还是不够严谨。7月播出的《天行九歌》因为文本故事薄弱,让《秦时明月》系列作品从神坛跌落,就是因为文本故事薄弱的原因。

很多观众认为国漫难以发展,是因为资金匮乏,这个是原因之一,但也不是主要原因。

在现有的基础上,能否把握住角色的特征,创建一个合理的剧情结构,这并不是资金的问题,而是创作者能不能做好,想不想做好的态度问题。

除了剧情,《哪吒之魔童降世》中的特效制作,也是令人惊艳的优势。

哪吒第1次上街,因为是魔丸转世被人们丢垃圾,苹果打在哪吒身上,这个小肚子一颤一颤的肉感,也是导演诚意的体现了!

希望接下来,饺子导演能够创作出越来越多像哪吒这样的经典形象,希望国漫中,能有越来越多像《哪吒之魔童降世》这样的优秀作品出现!返回搜狐,查看更多

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