影视剧创作:套路流量原本不是贬义词

  著名导演郑晓龙,《芝麻胡同》导演刘家成,《都挺好》编剧王三毛,著名演员李立群,4位影视剧创作者,近日聚在新浪潮论坛,要谈两个听上去不是好词儿的话题套路、流量。前者似乎意味着剧情的粗制滥造,后者则是对演员演技的漠视,这也是近年来影视剧饱受诟病的两大问题。


我先在这里给关注《都挺好》的观众道个歉,因为这个剧,把大家‘折腾’得够呛,甚至一家两代人都看不到一起。当然,如果这个戏给有些观众带来解决家庭问题的作用,我也感到很欣慰。”
台上,热播剧《都挺好》编剧王三毛笑着说到。

  生活剧有套路,婆媳矛盾,小三出轨;青春剧有套路,学渣学霸,逃学早恋;武侠剧有套路,主角跳崖死不了,女扮男装看不出但导演编剧们说,套路,其实没那么讨厌。

3 月 27 日下午,在由新浪微博、新浪娱乐主办的 ” 新浪潮论坛 ”
上,著名导演郑晓龙、《都挺好》编剧王三毛、《正阳门下小女人》导演兼制片人刘家成、著名演员李立群、青年演员宋轶等嘉宾,围绕
” 反悬浮!反套路!反狗血!论现实主义精品剧的打造 ”
的话题,坐在一起聊了聊如何避开 ” 套路化 ” 等雷区,打造现实题材精品剧。

  从《渴望》《北京人在纽约》,到《幸福像花儿一样》《金婚》,再到《甄嬛传》《芈月传》,郑晓龙的履历表上,从来不乏开启一个时代的作品。

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  郑晓龙觉得,套路之所以被认为是套路,是被很多粗制滥造剧的强行使用才造成如此误解。拍戏总有基本套路,只要符合生活逻辑、人的逻辑、情感逻辑,就可以保留。拍《急诊科医生》时,郑晓龙以拍医患关系为主,但也不可避免地拍到青年男女的感情,爱情就是几千年来人们反复咀嚼的一个套路。

” 拍戏肯定有一些基本套路,关键看是否符合生活逻辑 “

  《都挺好》的热播让王三毛感到一些歉意,在网上看了大家的留言,很多人很生气。他不按常理出牌,塑造了苏大强这样一个与中国人传统观念中父爱如山相去甚远的形象。

从创下了双台收视率破 1、网络日播量破亿、豆瓣 8.8
分的《大江大河》,到如今热闹了 20 多天、大结局当晚双台收视破 2
的《都挺好》。今年以来,两部备受关注的现实主义题材剧都交出了不错的 ”
成绩单 “。

  在刘家成的理解中,套路是重复,在无数次的重复后就产生了套路。而他导演的作品,听名字就有一种一以贯之的气质,《情满四合院》《正阳门下小女人》《正阳门下》但他并不认为套路是问题,每部剧都有新的人物,每个人物的性格一定不一样。何况有的套路就是我们要传达的主题思想,比如善良这种套路就值得坚守。

不过,电视剧中普遍存在的 ” 套路化 ” 问题,现实题材多少也难以幸免。”
有段时间很喜欢看生活剧,但看多了你会发现,一过 20
集,出轨、婆媳关系这些东西就全都来了。” 一位观众表示。

  当下生活题材电视剧的观众大多为年轻人,更具体一些,年轻女性。这就给创作团队下了一道选择题,是面向全民,还是重点让女性用户嗨。有数据显示,《都挺好》的观众70%为女性,剧组是否有投其所好之嫌?王三毛说:我们在创作时并不带任何收视群体的观念,因为我们还是忠实于人物、忠实于故事,看能否给观众带来思考、震撼、共鸣。

如何看待现实题材中的 ” 套路化
“?导演、演员在戏中又该怎样避免这些套路化?

  如果有时候,有的套路真成了问题,郑晓龙的解决方案是从细节上着手,套路通常只是情节,而精彩的细节能让情节的套路变得合情合理又高级。拍摄《芈月传》时,芈月和芈姝在小时候的初次见面,聊的是你会放屁吗,这样的生活感就来自郑晓龙小时候的体验。

有着丰富导演经历的郑晓龙表示,拍戏肯定是有一些基本套路的,毕竟剧里总是要有男有女。”
是否套路,关键看是否符合生活逻辑,符合角色、剧情情感的逻辑。如果符合,这个套路就可以留着。故意搞的套路,观众是不接受的,因为会觉得虚假,不真实。”

  片方为了保证影视剧收视率,有时会要求自带流量的明星加盟。而部分流量明星因为年纪、阅历,甚或态度等原因,无法契合人物,拉低剧的品质,让观众无比失望,愤而诉诸键盘。一时间,流量从一个商业价值的形容词沦为无演技的代名词。

在最近频刷朋友圈的《都挺好》中,剧中 ” 苏大强 ” 这一父亲角色,时不时 ”
作妖 “,有时更是让观众讨厌的 ” 牙痒痒
“,但是在该剧大结局后,网友们又不免喊话:” 苏大强走的第一晚,想他。”

  郑晓龙从经验得出,对几十集的电视剧而言,要留住观众,流量可能真没那么大作用,更何况流量明星太贵,贵的我用不起;如果还同时接好几部剧,还不背台词,那就更算了吧!

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  刘家成在拍摄《情满四合院》时,确定主演为何冰、郝蕾后,反对声铺天盖地,但他不为所动,并不以流量来选择演员,而只看谁更合适。后来,这部剧的豆瓣评分高达8.1分,据说还一度改变了这一类型电视剧的收购价。

在谈到该剧的成功时,王三毛觉得自己很幸运。”《都挺好》中颠覆了一般的‘父爱如山’的形象,在改编时我还有点心惊胆战,但好在观众的接受度还不错。”

  出生于1952年的李立群今年67岁高龄,但聊起网红流量小鲜肉,他十分接受。古今中外都有俊男美女,只不过没有现在这些名词,有些角色就是需要他们来演。现在要演梁山伯,总不能找我吧。李立群说,托尔斯泰的《艺术论》中讲到先天艺术和后天艺术,他们拥有的就是一种先天艺术。

在他看来,《都挺好》的成功首先源于原著就写的比较好。”
阿耐的故事和人物都很鲜活很接地气,因为他写的这些东西就是生活,他笔下的每个人物敢于面对现实,不存在重复。所以在改编时避免了很多‘狗血’和‘套路’。”

  年轻人感兴趣的东西,我有权利不感兴趣,但没关系,文化就像海潮一样,一浪推一浪。当《罗马假日》中的男女主人公骑着摩托车扬长而去,全世界的观众都疯了,那需要演技吗?不需要,那就是青春,那就是年轻的迷人力量。李立群说,重点只在于,当小鲜肉不再年轻的时候,他是不是可以积累出训练所得的后天艺术,这是一个演员能否长时间让观众喜爱的原因。

面对接下来越来越多的现实题材剧,郑晓龙给出了破除 ” 套路 ” 的建议:”
在创作中不仅要调整创作的方式,着眼于现实创作;更要抓住好细节,因为细节很难套路化,它会把套路变得合情合理
“。

” 流量小生并不是收视率保证 适合角色才是最好的 “

近年来,为了获得更多的关注度、保证电视剧的收视率,很多片方、电视剧往往会邀请一些流量明星助阵。但
” 流量 ”
对电视剧来说是一把双刃剑,部分流量演员因为经验演技的不足降低了观众的看剧好感。

对比偶像剧,现实题材的电视剧对于演员演技有着更高的要求。

在被问及 ”
作为资深演员,在现实题材中经常演‘小鲜肉’们的长辈,会不会有点不甘心 ”
时,李立群笑道:” 绝对不会不甘心,你拿钱了嘛,我要忠于自己的角色。”

在有着 40 多年演绎经验、如今已经花甲之年的李立群看来,” 小鲜肉 ”
们的颜值首先值得肯定:”
‘小鲜肉’的面貌是先天的艺术,是一种美。就像梁山伯、祝英台这么伟大的爱情故事,让一个
60 岁的人演合适吗?肯定是要十七八岁的来演 “。


我不排斥‘小鲜肉’,对于那种很认真在学习表演的‘小鲜肉’们,我甚至从他们身上学到了嫩芽的可爱,虽然幼稚但是很真。他会让我们这些老演员们觉得,原来当年我也是这样,我失去了这些真。”
李立群说道。

而从导演、制片人的角度出发,郑晓龙和刘家成对于选角的态度一致。在他们看来,流量小生也好,有演技的演员也好,关键是要选择最适合角色的演员。


靠流量明星来保证收视,我对此持很大的怀疑。流量小生并不是收视率的保证,反而演员和剧情才是支撑观众将电视剧看下去的动力。”
郑晓龙强调。

现场,刘家成谈起《情满四合院》时称:”
当时确立了何兵、郝蕾,反对声铺天盖地,不过后来事实证明这是最合适的。我一直坚信最贵的不是最合适的,最有流量的肯定也不是最合适的,最合适的才是最合适的,都是按照人物角色选的。”

每日经济新闻

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